Andrés Guinaldo : « Une histoire doit rechercher la clarté avant l’accumulation de données. »

L’artiste espagnol qui œuvre sur Blade Runner livre les clés de son travail d’adaptation sur cette œuvre culte !

For English speakers, please find lower the interview in its original version.


Parcours artistique

Quel a été votre parcours pour devenir un dessinateur de bande dessinée ?

Andrés Guinaldo : Je n’ai pas vraiment lu beaucoup de bandes dessinées quand j’étais jeune, mais j’ai toujours aimé dessiner. J’ai a été plutôt autodidacte. J’ai étudié pour être réalisateur de films et, grâce à mon travail de storyboarding et à ma connaissance du médium cinématographique, j’ai développé un goût pour l’art séquentiel et la composition de plans. Le cinéma et la bande dessinée sont des cousins germains et cela m’a été très utile pour développer mon travail actuel.

Blade Runner

Quelle était votre relation avec Blade Runner – l’œuvre de Philip K Dick et ses adaptations cinématographiques – avant de travailler sur la série ?

Andrés Guinaldo : J’ai toujours aimé le film et lu l’œuvre de Dick quand j’étais jeune. J’étais un enfant quand je l’ai vu et je n’ai pas compris toute la complexité cachée dans le film. Mais tout son design artistique me fascinait. Avec de nouveaux visionnages, j’ai commencé à mieux le comprendre et son profil de film noir a fini par me conquérir, puisque c’est l’un de mes genres cinématographiques préférés.

Comment êtes-vous arrivé sur le projet Blade Runner ?

Andrés Guinaldo : Par l’intermédiaire de mon agent David Macho avec qui je travaille depuis plus de 10 ans. J’ai passé des tests préalables et à la fin j’ai obtenu le job. Quand j’ai appris que l’une des personnes impliquées dans le projet était Michael Green (scénariste de Blade Runner 2049), je me suis jeté tête baissée malgré le fait que Titan Comics était un éditeur plus petit que les précédents avec lesquels j’avais travaillé (Marvel et DC).

Trouver un équilibre entre la fidélité à l’œuvre et l’imposition de votre touche personnelle est-il le plus grand défi lorsque vous vous lancez dans ce type d’adaptation ?

Andrés Guinaldo : Sans aucun doute, en tant que dessinateur, vous essayez toujours d’adapter votre style au projet sur lequel vous travaillez. Et dans ce cas, il était important d’être très respectueux du film original, car il s’agit d’un jalon dans l’histoire du cinéma, d’une œuvre culte qui compte des milliers d’adeptes. Malgré cela, la bande dessinée contient de nombreux éléments de mon propre style, basé sur la bande dessinée futuriste européenne à laquelle je me sens très identifié.

Quelle liberté avez-vous par rapport à l’œuvre originale ?

Andrés Guinaldo : Il y a des éléments qui doivent être respectés, comme l’esthétique de la ville, puisqu’ils se déroulent au même moment que dans le film original. L’environnement, les lumières, les bâtiments… Au-delà de cela, les scénaristes et l’éditeur m’ont laissé beaucoup de liberté pour apporter des éléments esthétiques et narratifs.

Comment travaillez-vous avec le scénariste Mike Johnson ? Ses scripts sont-ils très détaillés ?

Andrés Guinaldo : Ses scripts sont simples mais directs. Ils vont à l’essentiel, c’est-à-dire au style de scénario que j’aime. Il vous laisse de la liberté en tant qu’artiste, mais il vous dit clairement ce qu’il veut. Mike est un scénariste fabuleux.

L’un des points essentiels de votre travail sur Blade Runner est la mise en page. Quelle importance accordez-vous à cette mise en page ? Comment la travaillez-vous ? Est-ce un élément essentiel de votre travail ?

Andrés Guinaldo : Plutôt que le design, qui est très important pour moi est de me concentrer davantage sur la narration de la bande dessinée, la composition des cases et des pages. Je suis un dessinateur très classique en général et dans ce projet je le suis encore plus. Comme je l’ai déjà dit, je pense que le film est avant tout un film noir et cela correspond parfaitement à mon style.

Votre mise en page a aussi quelque chose de très cinématographique avec une variation de plans (plan large, gros plans, …) C’est une façon de jouer sur le rythme et les émotions ?

Andrés Guinaldo : Oui. Comme je l’ai déjà dit, le type de plans que j’utilise est très respectueux de l’histoire. Qu’il s’agisse de ce genre ou du genre super-héros sur lequel j’ai travaillé précédemment, ce que je recherche, c’est que l’histoire soit compréhensible et claire.

Dans Blade Runner, vous utilisez peu de cases sur chaque page ? Pourquoi faites-vous cela ? Qu’est-ce que cela apporte à l’histoire et à son rythme ?

Andrés Guinaldo : Le nombre de cases est déjà indiqué dans le scénario de Mike. Je préfère toujours avoir moins de cases sur les pages. Je pense que lorsque l’on abuse du nombre de cases, la narration risque de devenir confuse et de perdre son rythme. Cela montre aussi qu’une histoire doit rechercher la clarté avant l’accumulation de données. C’est mon goût personnel, bien sûr. Je ne critique pas les bandes dessinées comportant un grand nombre de cases, mais je préfère les histoires racontées de cette façon.

Marco Lesko réalise les couleurs sur Blade Runner. Sa palette de couleurs mates se marie bien avec votre dessin et convient parfaitement à l’univers de Blade Runner. Comment travaillez-vous avec lui ?

Andrés Guinaldo : Mon travail avec les coloristes est généralement une procédure de test. Je cherche avec eux un point intermédiaire pour lequel nous sommes tous deux satisfaits de l’union de nos travaux.

Vous commencez actuellement l’arc 2039. Quels sont les plans futurs pour l’univers de Blade Runner ?

Andrés Guinaldo : En principe, terminer ces douze numéros de 2039. Cela dit… qui sait ?

Lecture

Quels sont les comics que vous lisez actuellement ? Des coups de cœur ?

Andrés Guinaldo : J’avoue que je ne suis toujours pas un grand lecteur de bandes dessinées. C’est ma faute. De plus, ce travail ne donne pas beaucoup de temps libre pour se consacrer à quoi que ce soit. Mais pour en citer une, j’aime beaucoup Negalyod de Vincent Perriot.

Entretien réalisé par échange de mails. Merci à Andrés Guinaldo pour sa disponibilité et sa gentillesse !


The Spanish artist who worked on Blade Runner reveals the keys of his adaptation work on this cult work!

Artistic path

What was your path to become a comic book artist?

Andrés Guinaldo : I didn’t really read many comics when I was young although I always liked to draw. I have been quite self-taught. I studied to be a film director and through my storyboarding work and knowledge of the film medium I developed a taste for sequential art and shot composition. The cinema and the comic are first cousins and that has been very good for me to develop my current work

 Blade Runner

What was your relationship with Blade Runner – Philip K Dick’s work and its film adaptations – before working on the series?

Andrés Guinaldo : I always liked the movie and read Dyck’s work when I was young. I was a kid when I saw it and I didn’t understand all the complexity hidden in the film. But all the art design of him fascinated me. With new viewings I began to understand it better and its film noir profile ended up conquering me, since it is one of my favorite film genres.

How did you come to the Blade Runner project?

Andrés Guinaldo : Through my agent David Macho with whom I have been working for more than 10 years. I passed some previous tests and in the end I got it. When I found out that one of those involved in the project was Michael Green (Blade Runner 2049 screenwriter) I threw myself headfirst despite the fact that Titan Comics was a smaller publisher than the previous ones I had worked with (Marvel and DC).

Is finding a balance between fidelity to the work and imposing your personal touch the greatest challenge when embarking on this kind of adaptation?

Andrés Guinaldo : No doubt, as a cartoonist, you always try to adapt your style to the project you are working on. And in this case it was important to be very respectful of the original film since it is a milestone in the history of cinema, a cult work with thousands of followers. Even so, the comic contains many elements of my own style based on European futuristic comics with which I feel very identified.

How much freedom do you have with the original work?

Andrés Guinaldo : There are elements that have to be respected, such as the aesthetics of the city, since they take place at the same time as in the original film. Environment, lights, buildings… Beyond that, both the scriptwriters and the editor have given me a lot of freedom when it comes to contributing aesthetic and narrative elements.

How do you work with the screenwriter Mike Johnson? Are his scripts very detailed?

Andrés Guinaldo : His scripts are simple but direct. They go to the important thing, which is the script style that I like. He leaves you freedom as an artist but makes it clear what he wants. Mike is a fabulous screenwriter

One of the main points of your work on Blade Runner is the layout. What importance do you give to this layout? How do you work on it? Is it an essential element of your work ?

Andrés Guinaldo : Rather than design, which is very important to me is to focus more on the narrative of the comic, the composition of the panels and pages. I am a very classic cartoonist in general and in this project I am even more so. As I said before, I think that, above all, the film is a film noir and that fits perfectly with my style.

Your layout has also something very cinematographic with a variation of shots (wide shot, close-ups, …) It’s a way to play on the pace and emotions?

Yeah. As I told before, the type of shots that I use is very respectful of history. Whether it’s this genre or the superhero genre I’ve previously worked on, what I’m looking for is for the story to be understandable and clear.

In Blade Runner, you use few panels on each page ? Why do you do this ? What does it bring to the story and its pace ?

Andrés Guinaldo : The number of panels is already given in Mike’s script. I always prefer fewer panels on the pages. I think that when the number of panels is abused, the narrative runs the risk of becoming confused and losing rhythm. It also shows that a story has to seek clarity before the accumulation of data. It’s my personal taste, of course. I’m not critical of comics with a large number of panels, but I prefer stories told that way.

Marco Lesko realize the colors sur Blade Runner. His palette of matte colors goes well with your drawing and suits perfectly with the universe of Blade Runner. How do you work with him ?

Andrés Guinaldo : My work with colorists is usually a tests procedure. I look for an intermediate point with them for which we both end up satisfied with the union of our work.

You are currently starting the 2039 arc. What are the future plans for the Blade Runner universe?

Andrés Guinaldo : In principle, finish these twelve numbers of 2039. Having said that… who knows?

Reading

What are the comics you are currently reading ? Any favorite ones ?

Andrés Guinaldo : I admit that I’m still not a great reader of comics. My fault.In addition, this job does not give you much free time to do anything. But to say one, I really like Vincent Perriot’s Negalyod

Interview made by email exchange. Thanks to Andrés Guinaldo for his availability and his kindness.